That Zeppelin 2026 | Douglas

Мероприятие

Инженерная, 4

Русский музей при поддержке ПАО Сбербанк откроет в корпусе Бенуа беспрецедентную по масштабу выставку произведений Ивана Шишкина, одного из главных символов русского искусства. Впервые в Русском музее его великие живописные полотна будут представлены в столь полном составе – от монументальных лесных ландшафтов до камерных этюдов. Ретроспективная монографическая выставка будет включать около 140 экспонатов. Она впервые представит крупнейшее собрание живописных полотен Ивана Шишкина из Русского музея, а также произведения мастера из Третьяковской галереи, Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан, Национального художественного музея Республики Беларусь и других. Иван Шишкин по праву занимает особое место в истории русского искусства. Его называли «богатырём леса», «царём леса» и «патриархом пейзажа», художником, который сумел не только с исключительной точностью изобразить ландшафты, но и создать обобщённый эпический образ природы. В его произведениях соединяются наблюдательность учёного, внимательное отношение к натуре и глубокие эмоции, которые вызывает именно родная природа. Шишкин был убеждён, что подлинный пейзаж рождается из личного опыта и памяти – из тех впечатлений, которые формируются у человека с детства. Экспозиция выставки «Иван Шишкин. Русский лес» выстроена как последовательный рассказ о творческом пути мастера. Её посещение станет настоящим путешествием в мир русской природы, вдохновившей художника на создание лучших произведений. Даже в пенсионерских поездках по Швейцарии и Германии Шишкина привлекали не эффектные альпийские виды, а леса и одиноко стоящие деревья, напоминавшие родные края. Это внутреннее чувство связи с Родиной во многом определило уникальность его художественного языка. Зрители увидят такие шедевры Ивана Шишкина, как «Вид в окрестностях Дюссельдорфа» (1865), «Утро в сосновом лесу» (1889, ГТГ), «Зима» (1890), «Корабельная роща» (1898), и другие непревзойдённые произведения великого художника. Специально к выставке отреставрированы две оригинальные большемерные рамы для картин «Дубы» (1887) и «Корабельная роща» (1898), а также этюд «Сосна на скале» (1855) – самое раннее живописное произведение Ивана Шишкина в собрании Русского музея.

Мероприятие

Москва, Пресненская набережная, д.6, стр.2, эт.53, пом.5306

Концерты, квизы, квартирники, интерактивные шоу в шикарном видовом арт-пространстве на 53 этаже башни Империя Москва Сити с лучшими артистами фестивального проекта ГОРИЗОНТБилеты на еженедельные музыкальные концерты — квартирники, проходящие каждый четверг в видовом арт-пространстве на 53 этаже башни Империя в Москва Сити, организованные многожанровым межрегиональным фестивальным проектом авторской песни и поэзии ГОРИЗОНТ *при покупке билетов через агрегатор, сайтом берется невозвратная комиссия (сервисный сбор) в размере 10% от стоимости билета ВАЖНО! Для прохода в башню Империя необходим паспорт, В Москва Сити работает система пропускного котроля *возврат стоимости билетов происходит до даты мероприятия по любым причинам и/или в день мероприятия и после при отмене мероприятия *мероприятие может быть отменено или перенесено при продаже менее 50% билетов за 10 дней до даты мероприятия, билеты в этом случае действительны на мероприятие в другую дату Календарь мероприятий с анонсами артистов находится в одноименной группе ВК (Империя ГОРИЗОНТ) Связаться с фестивалем ГОРИЗОНТ по любым вопросам можно через форму обратной связи агрегатора или по тел. 8-911-544-16-81 , а также в одноименной группе ВК (Фестиваль ГОРИЗОНТ)

Мероприятие

Москва, Верхняя Первомайская дом 53

Молодежный Фестиваль азиатской культуры - ежегодное масштабное событие, организуемое китайским и корейским колледжами МКИКГости фестиваля знакомятся скультурой удивительного имногогранного Востока через мастер-классы, лекции идругие активности отэкспертов иносителей культуры Общайся сединомышленниками, погружайся вязык иатмосферу Азии, занимайся творчеством вместе снами


Мероприятие

Казань, Николая Ершова, 57а

Впервые — оркестровый трибьют Arctic Monkeys! Все хиты от I Bet You Look Good on the Dancefloor и Old Yellow Bricks до Body Paint и Opening Night в исполнении струнного оркестра Hard Rock Orchestra. Вас ожидает увлекательное путешествие в волшебный мир Arctic Monkeys. Незабываемое шоу, которое стоит посетить! Трибьют-шоу — шоу, в котором песни известных групп или артистов звучат в исполнении других музыкантов. Группы или артисты, чьи произведения исполняются, на мероприятии не присутствуют.

Мероприятие

Делегатская, 3

Совместная с Русским музеем выставка покажет малоизвестную часть наследия пророка авангарда Михаила Врубеля – керамику. Впервые представят подлинные шедевры из собрания самого Музея декоративного искусства: камин «Микула Селянинович и Вольга», варианты образа «Египтянки» и другие произведения гения русского символизма. Из Петербурга приедут знаменитые врубелевские «Раковины», скульптура «Египтянин», а также работы других художников-символистов Серебряного века – Виктора Борисова-Мусатова, Николая Милиоти, Петра Уткина. В диалог с произведениями мастера вступят и современные художники – Леонид Цхэ, Ульяна Подкорытова, Василий Иванов.

Мероприятие

Василия Ботылева, 43

Программа посвящена одному из древнейших художественных ремёсел России – гончарному искусству, традиции которого бережно передаются из поколения в поколение. Участники познакомятся с историей развития гончарного промысла на Руси, узнают о его региональных особенностях и роли в быту и культуре разных эпох. Художник-мастер расскажет о символике орнаментов, которыми покрывали посуду и игрушки, об эстетике природных материалов и о том, как вековые традиции находят отражение в творчестве современных художников. Практическая часть мероприятия направлена на творческое осмысление культурного наследия. В уютной мастерской участники смогут попробовать свои силы в создании авторского изделия из природного материала. Под руководством мастера каждый почувствует пластику материала, освоит базовые приёмы ручной формовки и декорирования, чтобы воссоздать рукотворную красоту самостоятельно. Программа способствует расширению знаний в области истории декоративно-прикладного искусства России, развитию образного мышления, мелкой моторики и интереса к сохранению отечественных культурных традиций. Мероприятие рассчитано на молодёжь и взрослых, интересующихся народным творчеством, историей культуры и желающих прикоснуться к искусству в творческой, вдохновляющей атмосфере.

Мероприятие

Н.Арбат, 21

Ознакомиться с авторским меню. *Еда и напитки приобретаются отдельно и не входят в стоимость билета за стол. Пробовали ли вы когда-нибудь чувства на вкус? «О чём молчат женщины» — романтическое комедийное гастрошоу в легендарной «Метелице» на Новом Арбате, где историю любви можно не только увидеть и услышать, но и попробовать на вкус. Здесь в театральном шоу соединяются авторский ужин и мюзикл с любимыми песнями в живом исполнении. В какой-то момент зрители становятся частью действия и вместе с актёрами подпевают знакомым хитам. Музыка исполняет роль языка любви. В спектакле звучат песни Леонида Агутина, «Руки Вверх!», Ирины Аллегровой, Григория Лепса, Андрея Губина, Глюкозы, Сергея Трофимова, «Стрелок», «Маша и Медведи» в современных аранжировках. Под эти хиты все мы влюблялись, расставались и признавались в чувствах. В основе сюжета — романтическая комедия о Ксюше и Вите, бывших возлюбленных, которые теперь оказались конкурентами в ресторанном бизнесе. Это история не только о чувствах, в которых не всегда удаётся признаться, но и о том, как снова стать ближе и начать слышать друг друга. Ксюша открывает ресторан своей мечты, а Витя, владелец соседнего заведения, пытается помешать её успеху. После удара током он получает необычный дар — начинает слышать женщин: их сомнения, ревность, симпатии и желания. Эта способность заставляет Витю прежде всего разобраться в собственных чувствах. Сюжетную линию усиливает гастрономия. Здесь чувства героев можно буквально попробовать на вкус: влечение, нежность, женское терпение и ревность раскрываются в авторском меню через сочетание вкусов и текстур. Гости гастрошоу смогут выбрать один из трёх сетов: мясной, рыбный и вегетарианский. Каждый из них включает горячее блюдо, закуска и салат, вдохновлённые гастрономическими трендами. И всё это в атмосфере лёгкого флирта и азарта, которой всегда славилась «Метелица». Здесь проходили легендарные вечеринки, о которых сложно было молчать. Теперь культовое пространство снова становится местом для яркого вечера с гастрошоу «О чём молчат женщины». Создайте себе маленький праздник с шоу, ужином, культовыми хитами, актёрами театра и кино на сцене и близкими людьми рядом. _____________ • Вечерний дресс-код станет дополнением к атмосфере мюзикла. • На входе вас будет ждать приветственный напиток — небольшой комплимент от Метелицы для начала вечера. • Авторский ужин (состоит из трёх блюд) не входит в стоимость билета на шоу. Вы можете добавить его к заказу. Обратите внимание, что ужин по специальной цене 2 000 рублей можно добавить только в момент оформления основного заказа, покупка ужина без билета не предусмотрена. На месте стоимость авторского сета составит от 6000 до 8000 рублей в зависимости от типа меню. • Не успели приобрести авторский ужин заранее? Во время вечера можно заказать блюда из меню бара за отдельную плату. Предварительный заказ не требуется. • Во время вечера вы можете дополнить впечатление напитками из барного меню (напитки не входят в стоимость билета, приобретаются отдельно на месте). • В VIP билет входит комплимент от шефа - СЕТ МЕЗЕ. Нежный хумус, ароматная мухаммара из запечённого сладкого перца, дымный бабагануш и оливки Каламата. Коллекция традиционных восточных вкусов, объединённых в одной подаче и созданных для того, чтобы открыть вечер с яркого гастрономического впечатления. Режиссер-постановщик, автор пьесы – Андрей Фурманчук Сорежиссер, хореограф - Алексей Карпенко Режиссёр цирковых номеров – Андрей Кольцов Музыкальный руководитель – Павел Гогадзе Продолжительность: 3 часа, включая 2 антракта. Обращаем ваше внимание, что в мюзикле присутствуют сцены курения и употребления алкоголя — это часть художественного замысла постановки.

Мероприятие

Б.Полянка, 61, стр. 1

17 сентября 2026 года Галерея Люмьер откроет выставку Стива Маккарри (р.1950) — одного из самых известных фотографов современности, чье имя тесно связано с агентством Magnum Photos и журналом National Geographic. Экспозиция объединит работы разных лет, созданные Маккарри во время путешествий по всему миру. «Фотография идеально подошла моему независимому характеру и стремлению как можно больше путешествовать. К моменту окончания колледжа я понял, что не хочу проводить жизнь в офисе, студии или на съемочной площадке — я хотел видеть мир, знакомиться с разными культурами и удовлетворять свое любопытство. Профессия фотографа дала мне такую возможность. Со временем это стало привычкой, а затем — делом всей жизни», — рассказывает Стив Маккарри. Среди фотографов, оказавших влияние на Маккарри, — крупнейшие представители документальной и уличной фотографии: Анри Картье-Брессон, Роберт Капа и Эллиотт Эрвитт, Диана Арбус, Доротея Ланж и Гарри Виногранд. Он был лично знаком с Анри Картье-Брессоном и позднее признавался, что, если бы великий мастер раскритиковал его работы, он, вероятно, оставил бы фотографию. В этом контексте особенно значимым для Стива Маккарри стало вступление в агентство Magnum Photos в 1986 году. На протяжении многих лет Стив Маккарри снимал политические потрясения, конфликты и войны, однако в центре его внимания неизменно оставался человек. За масштабом исторических событий фотограф стремился рассказать о судьбе тех, кто стал непосредственным свидетелем трагедии. Этот гуманистический взгляд стал одной из определяющих черт творчества автора. Один из самых известных примеров — портрет афганской девочки, снятый в импровизированном школьном классе в лагере беженцев, который также будет представлен в экспозиции. Оказавшись на обложке National Geographic, фотография облетела весь мир и по сей день остается одним из самых узнаваемых портретов в истории фотографии. Лишь спустя годы Маккарри и весь мир узнали имя «афганской Моны Лизы», чей образ стал символом личной человеческой трагедии, — Шарбат Гула. В новом выставочном проекте Галерея Люмьер сосредоточила внимание на художественной фотографии Стива Маккарри. В экспозицию вошли работы, созданные во время многочисленных путешествий, преимущественно по Азии — региону, занимающему особое место в творчестве фотографа: только в Индии он бывал более 80 раз. Представленные на выставке коллекционные отпечатки раскрывают ключевые для Маккарри темы: гуманизм, культурное многообразие и связь человека с природой. Путешествуя по миру, Маккарри создает своеобразные «портреты мест» — фотографические истории об Индии, Шри-Ланке, Китае, Японии и других странах. Цвет, свет и выверенная композиция становятся для него не менее важными средствами повествования, чем герои и сюжеты его кадров. В Shaolin Monks Training («Тренировка монахов Шаолиня», 2004) сложное акробатическое упражнение шаолиньских монахов превращается в почти абстрактную композицию, рассказывающую о силе, дисциплине, совершенном контроле над телом и сосредоточенности. Fishermen at Weligama («Рыбаки в Велигаме», 1995) — композиционно точное изображение традиционного промысла местных рыбаков: горизонталь океана, вертикали деревянных шестов, ритм человеческих фигур и насыщенные цвета моря и неба складываются в узнаваемый образ места. В Flower Vendor on Dal Lake («Продавец цветов на озере Дал», 1999) Маккарри передает тишину и неспешность момента, выстраивая образ вокруг взаимодействия человека и природы. В экспозиции будет представлено одиннадцать крупноформатных коллекционных отпечатков ограниченного тиража, каждый из которых заверен подписью автора.

Мероприятие

М.Харитоньевский пер., 10, стр. 2

«И не забудем мы этого вечера в Сорренто!..» Маленькая пьеса “Вечер в Сорренте” Ивана Сергеевича Тургенева считается предвестником “Месяца в деревне“. В ней всё написано полутонами, полунамеками и всё как будто бы не договорено, не досказано. Классический текст пьесы перенесен в безвременье — ведь поднятые им темы отзываются в сердцах людей сегодня, и будут отзываться через столетие. Спектакль о людях, судьбах и решениях, которые в одночасье могут их изменить. Чем, а главное — кем, мы готовы пожертвовать ради своего собственного благополучия и выгоды? В ролях: Аваков - Георгий Сагиашвили Надежда Павловна - Валерия Ширяева Машенька - Влада Печенкина Бельский - Пётр Шемонаев Театр-постановщик: МКаТ (Молодёжный Камерный Театр)

Мероприятие

Санкт-Петербург, Казанская, 7

В программе вечера при свечах в зале пеликанов исторического дворца Кваренги – известнейшие рок-хиты в симфонической аранжировке. Прозвучат узнаваемые композиции неизменно занимающие верхние строчки хит-парадов, созданные такими культовыми коллективами как Rammstein, Nirvana, Ленинград, Металлика, Ария. Знакомые и понятные всем без исключения песни в симфоническом исполнении обретут захватывающее объемное звучание. На сцене – ансамбль Петро Арт, в составе которого классические смычковые инструменты: скрипки, альт, виолончель и контрабас. Рок-хиты при свечах в симфоническом звучании – что может быть лучше! Старинное здание, построенное в начале XIX века знаменитым архитектором Джакомо Кваренги, богато своей историей, что придает атмосфере происходящего в нем особый колорит. Во дворце Кваренги по сей день сохранился зал, декорированный изображениями пеликанов, в котором заседал Опекунский совет Императорского Воспитательного дома. Прекрасная акустика зала располагает к проведению музыкальных событий с разнообразными концертными программами. Программа: Rammstein Sonne Billie Eilish Lovely Nirvana Smells Like Teen Spirit Ленинград WWW Leningrad Металлика Nothing else matters MANESKIN I Wanna Be Your Slave Bones Imagine Dragons Evanescence Bring me to life Ария Потерянный рай Возможны изменения и дополнения. Исполнители: Ансамбль Петро Арт (скрипки, альт, виолончель и контрабас) Дорогие зрители! В связи с нестабильной работой мобильного интернета просим вас перед посещением концерта заблаговременно сохранять билеты в смартфоне файлом/скриншотом или заранее их распечатывать. Благодарим за понимание! Продолжительность концерта – 1 час 10 минут. Концерт предназначен для всех категорий зрителей старше 6 лет